Sång, gitarr och dans
Flamenco förklarad för nybörjare
Vad cante, baile och toque betyder, vad palmas, jaleo och duende är, varför en föreställning delvis är improviserad och de få datum som är värda att känna till.
Reservera en plats på Casa Ábaco ↗Vad flamenco är
År 2010 lade UNESCO till flamenco i sitt register över immateriellt kulturarv. I registreringen anges Andalusien i södra Spanien som flamencos hemvist, med äldre band till Murcia och Extremadura, och den kallas en identitetsmarkör för många samhällen. Gitano- eller romska familjer formade den på ett väsentligt sätt. En annan beskrivning säger att den bygger på folkliga musiktraditioner i södra Spanien. På en teater ser du tre hantverk samtidigt: sång, dans och gitarr.
Cante, sången
Cante är flamencons vokala sida. Både män och kvinnor sjunger den, enligt UNESCO helst sittande och utan kör, och orden strävar efter uppriktighet och känsla: sorg, glädje, tragedi, jubel och rädsla ryms alla inom ramen. Sångaren kallas cantaor, en stavning som Wikipedia kopplar till förlusten av en andalusisk dialektegenskap. Spanska akademien definierar flamencosång som uppjagad andalusisk sång, och cante jondo som den mest äkta sången, andalusisk och av djup känsla.
Baile, dansen
UNESCO ser dansen som lidelse och uppvaktning i rörelse, med stämningar från sorg till glädje. Wikipedia tillägger att den är känd för emotionell intensitet, en stolt hållning, uttrycksfulla armar och rytmiskt fotarbete. Modern flamencodans kräver år av studier, med tonvikt på exakt och snabbt fotarbete, och rekvisitan inkluderar kastanjetter, käppar, sjalar och solfjädrar. Därför spelar siktlinjerna i ett rum roll: armarna och ansiktet syns på avstånd, men fötterna är den del man tappar från baksidan.
Toque, gitarren
UNESCO konstaterar att toque, gitarren, för länge sedan växte bortom enbart ackompanjemang. Wikipedia noterar att genren har sitt eget instrument, en flamencogitarr som är lättare än den klassiska modellen och har en smalare kropp och en lägre röst. Mellan sjungna verser spelar gitarristen en falseta, en melodisk eller blomstrande fras som infogas mellan ackordföljderna. Vissa sånger sjungs a palo seco, vilket betyder helt utan gitarr. I ett litet rum hör du både strummandet och fingrarnas knackande mot träet, liksom tonerna.
Palmas, jaleo och duende
Palmas är handklappningar, och de bär rytmen. Wikipedia noterar att om det inte finns någon gitarrist levereras compás, rytmen, enbart av palmas. Jaleo är artistarnas rop och uppmuntran, ofta med tillropen arza och olé. Duende är svårare att ringa in: Spanska akademien definierar det som en mystisk och obeskrivlig charm, och poeten Lorca skrev att det inte finns någon karta eller övning för att söka efter det. När det infinner sig beskrivs en artist som att ha duende, och Gitanos använder enligt uppgift ordet för karisma.
Former, kallade palos
Repertoaren är indelad i palos, former som skiljer sig åt i rytm och stämning. Soleá och seguiriya är båda tolvslagna former, och soleá tillhör gruppen som kallas cantiñas. Flamencotangos använder frygisk skala och en taktart i 2/4-familjen. Fandango-familjen, inklusive malagueñas och tarantas, beskrivs som bimodal. Farruca började som en mansdans och dansas nu ofta även av kvinnor. Guajira kommer från Kuba och räknas i tolv. Compás översätts oftast som rytm, och det är vad som binder samman varje palo.
Improviserade snarare än nedskrivna
Wikipedia beskriver flamenco puro som baserat på signaler och rop av strukturell improvisation snarare än koreograferade rutiner, och traditionell flamenco som ett språk sammansatt av strofer, satt i rörelse av muntliga formelaktiga rop och signaler. En iscensatt föreställning kan lägga till ljussättning, kostym och planerade sekvenser ovanpå detta. På vilken föreställning som helst är den praktiska poängen densamma: artisterna bestämmer hur länge ett nummer varar och vad som kommer härnäst, och det kan ändras från kväll till kväll.
En kort historia i fyra datum
Det äldsta belägget för flamencmusik går tillbaka till 1774, i José Cadalsos Las cartas marruecas. En tidningsartikel från 1847 ger den första användningen av ordet flamenco för musiken. Sevilla fick sitt första flamencosångarkafé 1881, öppnat av Silverio Franconetti. UNESCO listade konstarten 2010. Wikipedias sammanfattning av genren placerar den i slutet av 1700-talet, vilket stämmer med det äldsta belägget.
Vem detta inte är för
Om du vill ha ett fast, fullt koreograferat spektakel med tryckt programordning kan flamencons improviserade kärna kännas lös. Om du inte kan sitta igenom liveförstärkt musik i ett rum kommer en sittande flamencoföreställning att bli en lång halvtimme. Och om du förväntar dig att flamenco ska vara kanarisk, kom ihåg att UNESCO utser Andalusien till dess hjärtland: på Teneriffa är det en importerad konstart, även där den framförs med stor skicklighet.
Källor